Mees kino ja teatri kujunduses - eriala saladused

Teater on maagiline koht, kus rikutakse reaalsuse seadusi ja toimuvad ebatavalised sündmused ja üllatavad reinkarnatsioonid. Rolli jaoks vajalik pilt luuakse kostüümi, valgustuse ja muidugi meikuga. Mis on selles kontseptsioonis ja millised saladused on peidetud tegelaste väljanägemise muutuste taga?

Ajakiri meik

Mõnes mõttes olid näitlejate näod Ancient Kreeka maalitud. Valdav värv, milles teatermärk oli nendel aastatel, oli valge. Kasutati ka antimoni (silmade eraldamiseks musta värvi) ja mõnikord ka rouge. Kaasaegne meik on valmistatud rasvavabalt. See sisaldab lanoliini, valget vaseliini, mesilasvaha, mineraalvärvaineid ja eripigmente. Kui iidsetel aegadel ja keskajal oli naha tervis murelikuks näitlejate jaoks, kes kasutasid kujutise tekitamiseks mürgiseid värve, on nüüd kujundatud nägu, võttes arvesse, et see ei kahjusta ega minimeeri seda.

Halloweenist kuni fänniks

Idee enda määratluse põhjal on meigiks kunst, kes muudab näitleja välimust. Selleks kasutatakse spetsiaalseid kompositsioone, parukaid, plastkleebiseid. Samuti on meik ennast nimega make-up, mida kasutatakse selles protsessis. Need on spetsiaalselt konstrueeritud ühendid, mis võivad pika aja vältel pinnale jääda, muutmata katte värvi, tekstuuri ja tihedust.

Kui otsustate luua Halloween'ile ebahariliku kuju, saate hõlpsalt leida nn. Veekihist värvi, mida kasutatakse pintsliga ja mida kergesti pestakse. See on kõige lihtsam variant, nii et rääkida, massiturg selles valdkonnas. Grim teater hõlmab resistentsete formulatsioonide kasutamist rasva alusel.

Teater ja kino

Kujutise loomine erineb sõltuvalt sellest, kus osaleja on kaasatud - mängus või telesarjas. Kui filmi pildistamisel võib kangelase nägu näidata lähivõtteks, kus väikseimad detailid on nähtavad, siis peab teatris olema kõik tema näoelemendid, et neid oleks võimalik eristada kaugest kaugest. Samuti võib osutuda vajalikuks anda osalejale sarnasus konkreetse tegelasega. Erinevalt kinos kasutatavast meigitoost on palju teravam ja intensiivsem ning vaadeldes tähelepanelikult võib see isegi välja pahatahtlik.

Selles kunstis on palju juhiseid ja tehnikaid, millest igaüht on rakendatud konkreetsel eesmärgil. Spetsialistid eristavad kahte peamist tüüpi: tingimuslikku ja realistlikku näo kujundust.

Realistliku meigi omadused

Reaalsuse mõiste tähendab seda, et loodud pilt peab olema nii lähedal kui võimalik, et rolli mängitakse, see tähendab, et on saavutatud sarnasus või kirjavahetus. Sõltuvalt ülesannetest on realistlik koostis jagatud mitmeks alaks: portree (ajalooliste tegelaste, kunstnike, kuulsate isiksuste roll), rahvuslik (kui näiteks Euroopa vajab mängimist teise rassi esindaja poolt), vanus (luues vanema või noorema inimese kuju , Kui näitleja ise) ja iseloomulik (põhineb teadmistel füsiognoomia ja tekitab kohe silmaringi iseloomu iseloomu). Iga võimaluse jaoks valitakse oma palett.

Teatramism, mida nimetatakse tingimuslikuks, kasutatakse lihtsate ja mõistetavate piltide uurimiseks ning keskendub sageli ühe näo jagamisele. Need võivad olla pildid Pinocchio, Baba Yaga, Piero jt. Selliste kujutiste loomiseks kasutatakse lisaks värvidele vedelat lateksi , aine, mis kuivab kiiresti nahale ja muutub elastseks, nii et seda saab kujundada. Selles värvitud lateksis on inimese nahale sarnane. Kui kasutatakse plastist koostist, osutub teatrifilm eriti realistlikuks.

Kutseala nõtkus

Loodusliku kunstniku töö ei piirdu värvide banaalse kasutamisega. Iga meigialaarst peaks teadma anatoomia ja näo struktuuri põhitõdesid - näiteks kortse joonistama, peate tegema neid täpselt nendes kohtades, kus need peaksid olema füsioloogiliselt. Samuti on vaja teada valguse ja varju levitamise seadusi ning võtta neid arvesse, luues pildi nii, et lavaline valgustus ei hägune ega vastupidi, ei koorma näitleja nägu.

Oluline on teada värvipaleti funktsioone, mis põhinevad meigi loomisel. Teatriline meigikunstnik tunneb, kuidas värvid töötavad - heledad toonid visuaalselt suurendavad, paksendavad ja ligilähedaselt nende poolt valitud objektid, ja tumedad toonid kitsad, õhukesed, visuaalselt objekti. Klassikaline palett koosneb 12 põhivärvi - valgest, mustast, sinist, rohelisest, punasest, bakanist, ookust ja naha toonidest - helepruun, helepruun, pruun, looduslik ja tan. Professionaalse meigivanema töökorralduses leiate kullast või hõbedast värvi torud, mitmesugused värvilised pliiatsid kehakunsti jaoks ja palju muud, sest iga järgmine pilt võib olla ettearvamatu.

Las see on kerge! Mis see on?

Teatrilise meigiala kunstniku töö oluline aspekt on võtta arvesse lavalise valgustuse värvitooni. Enne värvide võtmist konsulteerivad professionaalsed meigikunstnikud alati lavaliste töötajatega. Olenevalt sellest, kuidas maastik muutub, muutub stseeni küllastus ja värv eredas kuni poolpimedas, pehme sinist kuni helesinine. Kutsetegisti võtab arvesse kõiki neid hetki kangelase maine loomisel. Punane tuli tõstab esile silmade moodi ja teeb nägu kahvatuks, roheline annab surmava välimuse ja sinine muutub lilla tooniks.

Meigikomplekti rakendamine on põnev loominguline protsess, mille tulemus on alati ainulaadne ja ainulaadne. See kunst asub anatoomia, maalimise ja skulptuuri ristumiskohal ja ei lõpe enam päevast päeva.