Salapära meistriteos Leonardo da Vinci "Madonna Litta"

Geenius Itaalia intellektuaalse ja humanist Leonardo da Vinci mitmekülgne ja salapärane. Mitte vähem salapärane ja tema kuulsa maali "Madonna Litta". Pusled alustada dating web ja lõpetada kahtlusi mõnede kriitikute selles autorsuse suur Itaalia kunstnik. Aga esimesed asjad kõigepealt.

Teema Leonardo da Vinci "Madonna Litta"

See on ühine teoloogiline aruande, mis on pühendatud Neitsi Maarja ja Kristuse laps. Vastavalt varajase kristliku traditsiooni, kunstnik näitas Mary täielikult keskendunud lapse, samas väike pilk Jeesuse oli suunatud vaataja. Just koostiselt lahendatud ja töö da Vinci "Madonna Litta". Neitsi Maarja on kujutatud taustana kaks akent kujul kaared, mille valab sinine läbipaistev kerge, suurendades tumedal taustal tema selja taga. Front näitaja Virgin ja laste valgustatud pehme valgus, mille allikas on, nagu ta oli enne pildi. Ema armastades ja hoolikalt hoides, kallistamine, baby. Poiss õrnalt pressitud ta. Parem käsi, ta pani oma ema rinnale ja vasakul - hoides goldfinch.

Sümboolika maalid Leonardo da Vinci "Madonna Litta"

See asub krunt, ja pildi kompositsiooni. Hingeline pilgu Our Lady rõhutas keskendudes tema poeg, sest see See on universumi keskpunkt. Silmad beebi avab suletud pildi kompositsiooni. Kristus vaatab publik ja näis ütlevat: "Ma olen alati sinuga." See oli sümboolne juures varakristlik freskod leitud Rooma katakombid. Ta oli väga muljet Leonardo da Vinci. "Madonna Litta" on tulemus loominguline tõlgendus seda sümboolset lubadus Kristuse inimlikkuse, samuti pildi söötmise protsessi. Jumal sai lihaks isiku ja imetav ema piima. Läbi selle söötmise kulub ja inimese hinge. Siin oluline osa on näinud pilti goldfinch. Ajaloolased on teadlik asjaolust, et Leonardo tihti tuli lind turul, ostetud ja lase linnud taevas. Kunstnik arvas, et lind hinge läbi söötmise koopiate inimese kohta. Goldfinch numbrile maali tundus, et kinnitada idee, et laval toitmise rinnapiima on teine sakramenti - vaimne rinnaga.

Saatus suur maalid

Enne kunsti oli saali Hermitage, hoiti seda kogumist hertsog Milano Litta. Seega tekkis nime pildil. Enne seda kutsuti "Madonna ja laps". 1865. aastal Duke müüs maali Ermitaaži jaoks sada tuhat franki. Töö oli nii halvas seisukorras, et vaja kiireloomulisi taastamine. Pilt üle puidust lõuend, kasutades unikaalset tehnoloogiat. Motiiv taastamise tera oli veel asjaolu, et autor ise, kui ta loodi palju eksperimenteerida, luua uusi ühendusi pigmendid segamise nafta ja tempera ja kasutades spetsiaalset liimi, sünteesitakse väiksemad osakesed kitse pärgament ja mis oli kristallselgelt. Kunstnik püüdis täpsus üleandmise tema plaan lõuendile, sest ta oli veendunud, et tulemus nõustaja on sarnane Jumala loodu. Leonardo da Vinci Arvatakse, et õhus ja kuvandi ja ülesanne kunstnik - jäädvustada ja neid tõlkida. Mõiste pildi (imago) ja sarnasusega (võrdkuju) keskaegses teoloogia tähendas ka keha ja Kristuse veri. See on see, mida on kodeeritud nende kunstiline looming Veliki Leonardo.

Kuupäev ja autorsuse maalid

Traditsiooniliselt arvatakse, et maali Leonardo da Vinci "Madonna Litta" käivitati 1480 ja kirjutatakse 1495-m. Kuid mõned teadlased usuvad, et maali loodi alguses 1500. See eeldus on seotud andmed, et Leonardo sai 1506. tellimuse pildi Madonna Prantsuse kuningas Louis XII ja paavst Leo X, kes palus kirjutada Madonna lapsega süles. Ja just maali "Madonna Litta" (foto - tootes) laps ei istu tema ema süles, nagu Leonardo juhtis teiste maalid ja puhkavad tema käed.

Intriigidest autorsuse maali liiga ammu lubatud. Muidugi, see on autori Leonardo da Vinci. Seda näitab tema rekord näitab uurides koostise ainulaadne käsitsi kapten loomisel peaga Neitsi mõned kehaosad Jeesuse, vaevarikas töö Leonardo kohta chiaroscuro. Mitte konkreetselt ette nähtud voldid riided ja tausta detaile põhjalikku uurimust inimeste pildil - on ka mingeid tõendeid, et teos loodi ole kapten ja tema jüngrid, kui varem arvati. Leonardo da Vinci teadlikult laskub tumedal taustal näole Virgin ja laste ja müstiliselt silma paistnud elavalt sellest, pane edasi vaataja poole, lööb ebamaine hiilgus ja monumentaalsus.