"Horace'i vandetõotus" - võit või surm

"Horace'i vandetõbi peetakse Taaveti meistriteosiks nii neoklassitsismi stiilis kui ka kohustuse absoluutses kirjelduses. Pariisis alustati lõuendit pikkusega 330 sentimeetrit ja laiusega 425 sentimeetrit, kuid see oli täielikult kirjutatud Roomas 1785. aastal.

Legend

Teema pärineb Vana-Rooma ajaloost. Horace vennad vabatahtlikult võitlesid duellis Curia vendadega Alba Longo linnas. Duel oli kohustatud tagama, et linnade vastuolulises võitluses ei mõjutanud nende armeed, mida oli vaja etrusklaste tõrjumiseks, kahjustades mõlema linna reide. Konfrontsioone oleks võinud selliseid linnu nõrgendada, et utruslased saaksid neid kergesti vallutada. Seepärast olid kohapeal kaks armee kohtumist ning lahingu lõpptulemust otsustati kuue vastase lahinguga. Alguses hukati kaks Horatiat ja kolm haavainet sai haavata. Trikke kasutades jäi Horace kahjutuks, hakkas põgenema ja pöördus vastassuunaliste vastastega, kes olid temaga järele jõudmas. Nii võitis Rooma lahing.

Perekondlikud asjad

Horace'i vennad olid sugulased seotud nende vastastega. Vend õde oli ühe Curatiase pruut ja vanema Horace naine oli tema vaenlaste õde. Selliste tugevate abielusuhete tõttu on filmi kangelased vandunud oma isale, et nad võitled või surevad, mis ületab nende patriootlikke tundeid. Horace ennustus on Taaveti isiklik leiutis.

Prantsusmaal on ettepanekuid selle kohta, et ta oli vabamõisa, sest ta oli inspireeritud tähelepanuväärsetest vannuvatest mõõkadest, mis väljendavad julgust ja uhkust.

Kompositsioonilised kolmnurgad

"Horace'i vanduo" koosneb kolmnurgast ja numbrist "kolmest", mida on alati peetud täiuslikkuse ja stabiilsuse sümboliks: kolme kristliku üksuse jumalik sümbioos, kolm mütoloogilist kolm rõõmu, kolm saatus ... Nii et siin: mõlemal küljel on kolm venda, kolm tähemärkide rühma mõlemal küljel Pilt, kolm kaarti taustal.

Kolm vend võtsid kolmnurga stabiilse positsiooni. See näitab grupi kui terviku tugevust ja ühtsust ning nende stabiilsust. Isa kannab oma poegadele kolm mõõka. Ja lõpuks esitatakse vaatajaile kolm rida kolmest paremal. Taustal on mustas naine Horace ema, kes rahustab kaks lapselast.

Liinide stabiilsus

"Horace'i vandetõotus" viitab vahetult horisontaalsele horisontaaljoonele, mis vasakpoolse osa vahel on meessoost ja paremal - naisel.

Kui väljaulatuvate kätega mehed on täis otsusekindlust, jõudu ja patriotismi, siis on keskjoone all asuvad naiste liinid kõik murdumised. Nad, nutt ja kannatusi, nagu oleksid kokku pandud, leinaga purustunud. Otseselt Horace'i vande kujundatakse rangelt ja sirgjooneliselt märgitud tegelaste poolt, kangelased tõusevad kompositsioonist kõrgemale, mis muudab nende teo kangelaslikuks kui naised, kes ei kiida oma tegevust heaks ja asuvad palju madalamal ja kõverjooneliselt.

Perspektiivi

Juba lavastades kujundab Jacques Louis David väljavaadet. Horace'i vandetõotus viiakse Rooma villasse, millel on aristokraatlik välimus. Kolm vertikaalset kaarikku, mis vastavad veergudele, vastavad kõigile kolmele tähemärki, mis on sümboolsed. Need sümbolid on arhitektuuriga "toetatud" ja seetõttu on nad nagu kuulutatud vande. Ristkülikukujuliste paneelide põrand on tasakaalu oluline element. Tema tumedad laiendatud elemendid, mis on tema isa jalgadel, on kompositsiooni laskumise alguspunkt, mis lõpeb tema isa käega, kellel on kolm mõõka.

Kangelaste paigutamine

See on rangelt ja ei luba õnnetusi. Üks vendad paneb Jacques Louis David esikohale. Horace'i vandetlus annab võimaluse kaaluda oma positsiooni.

• Pealtvaataja näeb oma võimsat tagant, paremale kätt tõstnud vande eest ja vasakut, mis omab oda.
• Ka teiste kahe vendi käed on ka üles tõusnud, näivad nad olevat oodanud, et teine isa annab mõõgad.
• Kõige kõnekamad detailid on vendade ja isa vaadete lähtepunkt, eriti vend esiplaanil. See on jälle triada vorm, mis ühendab poja, isa ja igavese linna. Võib-olla on see üks Horace, kes lahingus elab.

Pildi värvid

Mehed on riietatud erksates värvides, mis peaksid taas rõhutama nende mehelikkuslikkust, samal ajal kui kunstnik valib naisterõivaste jaoks tumedaid värve, mis põhjustavad nende letargia, kurbust ja võimetust tegutseda. Meeseseisundis on kõige enam märgatav punane, väljendades oma tugevust, soovi lahingus, julgust. Valget sel juhul võib mõista kui jumaliku puhtuse sümbolit ning ka seda, kuidas isa, linn ja jumalad usaldavad vendi. Sinise värvi puhul sümboliseerib see tarkust, voorust, usku ja rahu. Ja taas tähelepanu keskmes on vend, kes seisab esiplaanil. Henry IV aja järgi on valvurid nendes värvides riietatud, siis nad läksid Prantsuse revolutsiooni lipule. See Lafayette lõi trikoloori uute värvidega. Seepärast mängis pilt "Horatius Oath" rahvusliku mineviku ja selle tulevikuga seotud "ühtset" rolli ja oli sel ajal Prantsuse revolutsiooni sümboliks "majakas".

Valgus

Dramaatiline efekt tekitab Taaveti valgust. Ta kasutab Caravaggio tehnikaid.

Varjud on kõvasti ja vastandlikud, kuid peategelaspetsiifid eristuvad prožektorina. Seda sümboolsete sekretsiooni vastuvõtmist kasutatakse enamasti usuliste teemadega tegelemisel. See tähendab, et kui Horatia vannub, muutub ta nii nagu püha. Taavet kasutab seda meetodit pildi tsiviliseerimise heastamiseks.

Seega näete lõuend "Horatius Oath". Pildi kirjeldus, mis oli võimalikult täis, oli ülaltoodud.