Klod Debyussi: lühike elulugu helilooja, ajaloo elu, loovust ja parimate tööde

Helilooja Achille Klod Debyussi ühitada romantismi ja modernismi ja XIX kuni kahekümnenda sajandi üks kõige tüvenumbrite muusikaelu sel ajal. Lisaks kaunis muusika kirjutas ta palju häid tahke muusika kriitikud. Seal on palju väärt pojad on uhke Prantsusmaa, ja üks neist - Klod Debyussi. Lühike elulugu teda käesolevas artiklis mainitud.

lapsepõlv

Helilooja sündis äärelinnas Pariisi august 1862. Tema isa oli omanik väike Hiina kauplus, ta varsti müüakse ja sai raamatupidaja Pariisis, kus tema pere ja liigutada.

Seal ja veetis peaaegu kogu oma lapsepõlve Klod Debyussi. Lühike elulugu ütleb, et ta oli oluline periood puudumisel tulevikus helilooja linna. See oli Franco-Preisi sõda, ja mu ema kaotas lapse eemale tulistamist - Cannes.

klaver

Seal aastaselt kaheksa, Claude hakkas võttes klaveritunde ja neile meeldisid talle, et ja tagasi Pariisis, ta ei loobunud. Siin ta õpetas Antoinette Mote de Fleurville, toscha luuletaja Verlaine ja õpilane helilooja ja pianist Chopin. Pärast kaks aastat (kümme aastat), Claude õppis Pariisi konservatooriumis: klaver õpetas ise Antoine Marmontel, Solfege - Aotber Lavinyak ja keha - SEZAR Frank.

Seitse aastat hiljem, Debussy võitis täitmiseks sonaadi Schumanni, ei midagi enamat, ta ei ole märgitud ajal õpinguid konservatooriumis. Aga klassi harmoonia ja saade lõhkemise tõeline skandaal, kus osales Klod Debyussi. Lühike elulugu ja kindlasti mainib seda. Vana kooli õpetaja Emil Dyuran ei võimalda isegi kõige tagasihoidlikum harmooniline plaan katsete ja Debussy nimetatakse ülespuhutud harmoonia õpetaja-kõlab naljakas viis sorteerimist. Hakkas ta õpib kompositsiooni alles pärast peaaegu kümme aastat, 1880. aastal professor Ernesta Giro.

Debussy ja Venemaa

Veidi enne seda, töö kodus muusikaõpetaja ja pianist, leiti rikkad vene perekond. Perekond sõitis Itaalias ja Šveitsis, kus tema ja Klod Debyussi. Lühike elulugu üksikasjad räägib patroon Nadezhda von Meck, mis aitas Tšaikovski ja paljude teiste loomingulisi inimesi. On see ja palkas Claude Debussy. Kaks suve järjest helilooja toimus Moskva - in Plescheevo, kus ta tutvus üksikasjalikult uusima vene muusikat ja oli hea meel selle kooli kompositsiooni.

Siin ta avas ja Tšaikovski, Balakirev ja Borodin. Ta oli eriti muljet muusika Mussorgski. Koos von Meck Viinis Debussy esimese Kuulsin Wagner oli lummatud "Tristan ja Isolde". Kahjuks varsti see meeldiv ja kasulik (ja hästi tasustatud) tööd pidi lahkuma, sest äkki avastanud mõned armumine Debussy üks tütred von Meck.

uuesti Pariisis

Kodulinnas helilooja sai saatjaga on vokaal stuudio, kus ta kohtus amatöör laulu Madame Vanier, mis avardavad suuresti tema tuttavate sisse Pariisi Bohemia.

Tema jaoks ta koosneb tema esimene meistriteosed. Siin lõpuks algab tõeline "vokaal" Klod Debyussi. Elulugu, kokkuvõte, mis sisaldab kirjeldust nende suhted ja tulemus - peen ballaade "kelmikas" ja "mandoliin", ütles esimene verstapost.

akadeemilise auhinna

Samal ajal jätkas talveaeda klassi. Seal Claude püüdis leida tunnustuse ja kolleegide seas. Ja aastal 1883 sai ta eest kantaat "Gladiator" teise Prix de Rome. Siis ta kirjutas teise kantaat - "Kadunud poeg", ja järgmisel aastal võitis Grand Prix de Rome abiga teda selle (ootamatu ja liigutav) helilooja Sharl Guno.

Sellised preemiad on töötada kohustuslikus korras ja Debussy koos skandaalne viivitus kahe kuu välja riigi kulul Rooma, kus pikas kaks aastat pidi elama teiste võitjate Villa Medici ja luua seal muusika, mis palun akadeemilise konservatortsam.

Rooma

Elu, mis viisid Klod Debyussi, lühikese elulookirjeldusega lastele vaevalt koos, nii et see on vastuoluline ja ebaselge. Ta tahtis olla auastmed Akadeemia konservatiivid ja vastu. Auhinna pälvis, kuid seda täitma ei soovi, sest sa pead arvestama, akadeemilisi nõudeid.

Ja selle asemel, et kirjalikult ilus laulud on midagi traditsioonilist. Ja et sa pead oma, originaalne ja keegi muusikalise keele ja stiili! Siit ja vastuolusid. Academic professorid ei nõustunud ja isegi ei pandud midagi uut.

impressionism

Nagu oodatud, Roman loomeperioodi ei on väga rahuldust. Itaalia muusika ei olnud lähedal helilooja, ta ei meeldi Rooma ... Siiski on hõbe vooderdus. Siin Debussy õppinud luule Pre-Raphaelites ja hakkas kirjutama luuletuse "Neitsist-pruudiga" häälele ja orkestrile. Ta kirjutas luuletusi Gabriel Rossetti. See on selles töös, Debussy näitas omadused tema muusikaline isikupära.

Pärast paar kuud Pariisis eesotsas sümfooniline ood Heine "Zyuleyma" ja aasta hiljem suite koorile (Öelda) ja orkestrile "Kevade" - maali Botticelli. Siin on privaatne ja spodvigla teadlased öelda esimest korda seoses muusika sõna "impressionism". Sõna oli halvustavad neid. Debussy ka ei meeldi termin ja igati püüab tagane teda seoses oma tööga.

umbes stiilis

Tol ajal impressionism üsna võttis kuju juures maalrid, kuid muusika ei ole isegi kavas. Isegi stiili ei ole veel esitatud eespool mainitud teoste helilooja. Just akadeemilise õppejõud kõrvad õigesti mõistnud trend ja kartis Debussy.

Aga umbes sama "Zyuleyme" Debussy ise rääkis isegi iroonia ja sarkasm, mis meenutab teda selle muusika ei ole midagi Meyerbeer, Verdi mitte. Aga viimase kahe teoste ta ei ole iroonia ei põhjustanud, ja kui "Kevade" keeldus esinema talveaias täita sama "virgin, kullake," Debussy lahvatas ja katkestas suhted Akadeemia.

Wagner ja Mussorgski

Vähesed inimesed nii innukalt uusi arenguid, nagu Klod Debyussi. Lühike elulugu loovuse üldjuhul katta ei saa, aga laulu tsüklist "Viis luuletusi Baudelaire," on väärt ühe sõna. See ei ole imitatsioon Wagner, kuid mõju kapteni Debussy oli tohutu, ja te saate seda kuulda. Palju seal ja mälestusi Venemaa, eelkõige jumaldamise muusika Mussorgski.

Pärast tema näiteks Debussy otsustab, et leida toetust folkloori, ei pruugi oma. Aastal 1889 Pariisis maailma Fair toimus ja kus helilooja juhtis tähelepanu eksootiliste muusika Java ja annamitskogo orkestrite. Mulje oli edasi lükatud, kuid teket oma helilooja stiili ei ole veel aidanud kulus veel kolm aastat.

salong Chausson

Lõpus 80s see hakkab ehitama "impressionistlik" Achille Claude Debussy elulugu. Key kuupäeva helilooja elu ei ole nii palju, et nad ei mäleta, kuid see üks - seda enam, et see on oluline. Debussy vastab amatöör helilooja Ernest Chausson ja lähedased sõbrad koos paljude külastajate tema kunsti salong.

Oli legendaarne kuulsusi, väga huvitavaid inimesi nagu heliloojad Albéniz, Fauré, du Parc, Phewa seal ja Polina Viardo, ja see tuli kirjanik Ivan Turgenev, mängis seal viiuldaja Ezhen Isai ja pianist Alfred Cortot-Denis, juhtis ta Klod Mone. See oli olemas ja see oli siis, et sõbrad Stéphane Mallarmé ja Klod Debyussi. Biograafia helilooja rikastanud uute kohtumisi, tutvumine, sõpruse ja koostöö. Ja veel see, kui Edgar Allan Poe elu sai lemmik kirjanik Claude Debussy.

Erik Satie

Kuid selle aja jooksul kõik need inimesed ei ole nii palju mõjutanud moodustamise helilooja annet, kuna koosolekut Montmartre 1891, tavalise taporom "restorane Cloud." Tema nimi oli Eric Satie. Improvisatsioon, mis kuulnud Debussy selles restoranis, tundus talle ebatavaliselt värske, keegi ei meeldi, ja kindlasti mitte kafeshantannymi. Tutvuda temaga, Debussy ja hinnatud vabadust, kellega ta elas ja rääkisime elu sõltumatu isik. Tema hinnanguid muusika ei stereotüübid, see oli bitingly vaimukas ja ei säästnud asutustele.

Vocal ja klaverile teoseid Satie olid meeleheitlikult julge, kuigi ei kirjutata väga professionaalselt. Suhet kaks meest kestis ligi veerand sajandit ja ei ole kunagi olnud lihtne, see oli sõprus, viha täis tülisid, kuid alati rikas arusaamist. Ta selgitas Debussy kõik peame vabaneda suur loominguline mõju Wagner ja Mussorgski, kuna see ei ole Prantsuse loomulik kalduvustele. Ta näitas Debussy on visuaalne tööriistu, mis on pikka aega olnud kunstnikud Cézanne, Monet, Toulouse-Lautrec, jääb ainult leida viis liikuda neid muusika.

Fauni pärastlõuna

1893. ainult alustada pikka essee ooper Maeterlinckin "Pelléas Melisandre." Ja siis on juba võimalik julgelt sõna "impressionism" lisada nimi - Debyussi Klod. Biograafia - Story of life, loovust, muutes koosolekul tee kunsti ja palju, kuid see on tema osi ja peamine on alati keegi. Sest Debussy on muidugi loovust. Aasta hiljem, 1894. aastal, m, ta oli inspireeritud Mallarme on eclogue ja ta komponeeris "visiitkaardi" Impressionism - "The Fauni pärastlõuna", tasakaalustamata sära sümfooniline prelüüd.

Töö ooper on nõudnud üheksa aastat oma elust. Paralleelselt Debussy kirjutas vähem mahukad toode, kuid mitte vähem märk: orkestri- triptühhon "Meri" tõeliselt sümfoonilise skaalal, kus elemendid üksteisega rääkides (lõpp - "Vestlus tuuled ja meri"). Kõik muusika helilooja sai tõesti näeb välja nagu Monet - helitoone - "värvid" - on lenduvad, nii mustrid kaleidoskoop.

"Images", "märtrisurma" ja "Games"

Orkestri puhkus pilte pühendatud kolme riigi - Prantsusmaa, Hispaania ja Inglismaa olid kirjutatud ja seitse aastat, alates 1905. Eriti hea hispaania "Iberia" - hele ja rõõmsameelne otsaosadele ja kontrasti nocturne "Maitsed öö" keskel.

Aastal 1911, ootamatu kõlas kuulajateni Debussy muusika, kes on juba harjunud, ja armastatud mängu kapriisne muudetavad harmooniline takerdumine oma hilisemates töödes. Harmony äkki tõi vaimu antiikajast tekstuur on muutunud raske ja väga ökonoomne. See oli muusika, mille saladuse "kannatustele St. Sebastian" Gabriel d'Annutsio. Siis aastal 1913, ta sai selleks yksinäytöksinen ballett "Games" S. P. Dyagileva, mille Debussy julgelt ja võttis suure toime tulla ülesanne.

klaver

Sviit Piano Debussy loodud kirjeldamatult palju sajandeid, peaaegu iga isegi veidi pianist on nüüd relvastatud seda muusikat. Neljakordne "Bergamasque Suite" koosneb 1890. ja kolmeosalise esimese kõlasid 1901. aastal, mis on võimalik jälgida imitatsioon rokokoo stiilis.

Alates 1903-1910-nda Debussy kirjutas kaks sülearvutid klaver "Prelüüd" ja "Prints". Aastal 1915 lõpetas ta tsükli kaheteistkümnest "Etudes", mis on pühendatud Frederic Chopin. Sõprus koos Igor Stravinski "kuulnud" sviidis kahele klaverile "Must-valge", mis valmis aastal 1915 ja mõnel vokaalteostes selle aja jooksul.

Vocal ja kammermuusika

Palju rohkem neoklassikalise alustas oma vokaalteostes viimase eluperioodil. Salmid Prantsuse luuletajad renessanss sai aluseks "Laulud Prantsusmaa", et Debussy kirjutamise lõpetanud 1904. aastal "Walking Lovers", mille autor panna kuus aastat oma elust, mille lõpetas neist ainult 1910, kuid "Kolm ballaadid" kohta Villon luuletused Kirjutage kiiresti.

Lisaks vokaalmuusika, Debussy ei jätnud ja kambris žanr: ta kirjutas palju väike, kuid väga ere ja on muutunud populaarseks kõigi teoste tšellole ja klaverile, vioola, flööt ja harf - trio, viiulile ja klaverile. Ta ei ole aega täita kuueaastase kambris sonaadid. Klod Debyussi suri 1918. aastal Pariisis, vähki. Aga maailma on alati meeles pidada.