Mihhail Fokin: lühike elulugu, töö, isikliku elu, fotod

Kaasaegne ballett ei saa ette kujutada ilma Mihaila Fokina. Ta on olnud revolutsiooniline mõju seda tüüpi kunsti. Silmapaistev uudistaja ballett, mis sai aluseks au vene koolide ümber maailma 20. sajandil - Mihhail Fokine. Ta elas imeline elu. Saades kunstnik toimus rasketel aegadel, kuid see ei riku oma vaimu ja ainult tugevdanud usk kunsti.

lapsepõlv

Mihhail Fokin, lühikese elulookirjeldusega, mis ei sobi mõne sõnaga - esiisa kaasaegne ballett alustas oma teekonda kaugel keskmise tantsu. Ta sündis jõukas kaupmees pere ja isa otsustavalt keeldus näha poeg tantsija. Aga ema valdas kunst ballett, suutis vastu mehe arvamust. Ta andis oma poja balletikoolis, klassi esindaja kuulus ballett dünastia Nicholas Legat, eriti kuna poiss on suur füüsiline kalduvustele. Ka õpetajad olid Misha Pavel Gerdt ja Platoni Karsavin tasumata tantsijad oma ajast. Petersburg Kooli erakordselt tähtis oli lisatud ballett tehnikat ja õpilased veetis pikki tunde klassiruumis, samuti osalenud lavastuste Mariinski teater. Seetõttu põhilised moodustamise Mihaila Fokina ballett toimus keskkonnas, see elab vaim klassikalise koolkonna, nähes oma plussid ja miinused.

Perekasvatuse on aidanud natuke tantsija saada põhiteadmised muusika ja joonistamise ja arendada oma loomulikke võimeid tulevikus Mihhail isegi tõsiselt mõtlema kunstnikukarjääri. Ja muidugi, see teadmine on kasulik teda direktor.

ballett karjääri

Seaduse suur etapi Mariinski teater Fokine algasid tema kooli aastat, oli ta seotud lavastuste "Pähklipureja" ja "Uinuv kaunitar". Lõpus oma koolis õpib trupp ja ta kiiresti tõusis solist, esinedes rolli "Le Corsaire", "Uinuv kaunitar", "The Awakening Flora" ja muud toodangut.

Kuid tants ei anna talle täiskõhutunde elu, ta nägi end direktor. Watching töö silmapaistev koreograaf Marius Petipa ja Lev Ivanov, Mihhail Fokin toota oma võtma klassikaline ballett ja tal on tugev arvamus vajalikkuse kohta kaasajastamine tantsu.

Mihhail Fokin: koreograaf uuendaja

Esimene avaldus Fokine usaldatud ajal õpinguid koolis. Kuid tegelik koreograaf ta sai ainult 1905 ja hiljem ametlikult aktsepteerinud direktori ametikoha Mariinski teater. Õppimine M. Petipa tantsu süsteem, Fokin hakkab sõnastada oma teooria. Isegi kui algaja tantsija, ta kirjutas kirja teatris ettepanekud reformi kohta balletietendustele, kuid siis see lihtsalt ei pööra tähelepanu.

Esimene märkimisväärne töö ilmuvad 1907-1908 aastat, "Egiptuse ööd", "Surevast Swan", "Les Sylphides", kui see muutub üha tuntud lahendamata koreograaf Mikhail Fokine. Biograafia dramaatiliselt muutunud pärast kohtumist Sergeem Dyagilevym. Entrepreneur soovituslikke koreograaf osaleda loomine balletid universaal Pariisis. Kolme aasta jooksul, see on ainus koreograaf Fokine Vene hooajad aastate jooksul suutis koguda tema ümber tähelepanuväärne meeskond, kuhu kuulusid Alexander Benois'ga, Bakst, Anna Pavlova, Nijinsky V., I. Rubinstein, T. Karsavina. Ta loob oma silmapaistva töö, et ikka köidavad vaatajaid. See mängib "Scheherazade", "Carnival", "Firebird", "Veealused", "Narcissus", "The Blue Jumal", "Tont de la Rose", ja tipp loovust - "Petruška" muusikale Igor Stravinski.

Kuni 1918. Fokin kombineeritud töö Diaghilev oma etendust Mariinski, kuid sündmused Venemaal sundis teda lahkuma riigi ajal kolis ta USAs, kus avati esimene Balletikooli ja panna mängib Vene muusika, "Vene pühad", "Thunderbird" "Paganini" muusikat Rahmaninovi ja "Vene sõdur", mille Prokofjev. Oma elu jooksul Fokine lavastanud 70 ballette, millest igaüks on oma järeldused. Ta külvab armastus American klassikaline ballett, mis moodustavad riikliku kooli ja traditsioon. Fokine balletid on saanud tõeline aare tantsukunsti 20. sajandil oli ta suutnud luua oma kooli ja tegi mitmeid avastusi.

"Vastu Praegune": reformimeelse ideid Mihaila Fokina

In 20. sajandi alguses, ballett ei parematel aegadel, seda peeti suremas kunsti, ta vajas uut hoogu arengut. Dance vajas uut looja, päästja, ja nii koreograafiat Vene Ballet Mihhail Fokine. Loovust kunstnik igavesti muuta arusaama klassikalise tantsu ja ballett andis uue tõuke. Fokina reform oli asjaolu, et ta pakkus, et luua mitte üksikute tantsud ja teose puutumatusele, mis ühendavad plastikust, muusika ja maastik. Ka tema teeneid oli elustada mees tantsu, mis on juba üsna kadunud siis. See loob uue žanrid: ballett miniatuure, plotless plastist visandid.

Koostöö suur

Tema töö Fokin püüdis teha koostööd mõttekaaslastega inimesi, kes on armunud art. Ta oli täis ideid Kruus "World of Art" ja aktiivselt meelitada tasumata kunstnike luua oma etendused. Eraldi teema elulugu koreograafi - tandem Mihhail Fokin ja Anna Pavlova. Koos nad alustasid play "Les Sylphides", mis täielikult tõendatud geenius nii loojad.

Teine suur edu oli avastus Fokine Vatslava Nizhinskogo, keda ta nägi klassis ja kutsus oma show. Juba mitu aastat, tantsija oli hõivatud iga tulemuslikkuse Fokine.

privaatsus

Elu geenius on sageli raske ühendada pere, kuid on õnnelikest, kes suudavad ühendada, see oli nii Mihhail Fokine. Abikaasa direktor - baleriin Vera Antonova - osalenud lavastuste Fokine, koreograaf, sünnitas poja ning kogu oma elu aitas tema abikaasa.

Eelkõige sellega avas Balletikooli New York, kus Fokin töötas kuni surmani.