Operett Teater, Kiev repertuaari, fotosid ja kommentaare

Operett Teater (Kiiev) - väike elu üksildane hing. See annab meile unustamatu kogemus trahvi mõistatus massirahutuste värve ja veidrad mängu kujutlusvõime. Need on vajalikud ja soovitavad emotsioone võite üks parimaid teatrid Ukrainas, mis on saanud meelispaigaks pere aega Kiievi elanikud võivad külalised ja turistid üle kogu maailma.

Kiev National Academic teater Operett

Teater asub Vasylkivska tänava kapitali, majas №53. Teater hoone on väga suur ja ilus. See muljet möödujad ja turistid, sest tema lihtsus ja salapärane kaebuse. Operett Teater (Kyiv) loodi tagasi 1934.. Alates 2003. aastast on vastutav kunstiline juht teater on Bogdan Strutinskii.

Idee luua

Hoone Kiievis Operett Teater on riigi kodus Trinity, mis ehitati 1901-1902, stiilis ratsionalismi. Arhitekt hoone oli Gennadi Antonovskiy. Tema jaoks ehitamiseks selles hoones oli kõige olulisem arhitektuursed. Idee luua riiklik kodu tekkis ringid Kiiev kirjaoskajad ühiskonnas. Maja pidi olema mingi klubi laia külastajaid. Society kirjaoskuse ei ole piisavalt rahalisi vahendeid projekti ellu viia täielikult, kuid rikkad inimesed linna vastas ettepanekule huviga ja investeerinud oma raha ehitusse.

arhitekt

Gennadi Antonovskiy valiti arhitekt hoone konkursi alusel. Tema vastane oli Nikolay Zhukov. Antonovskiy otsustas teha plaane ja alustada ehitustöödega omakasupüüdmatult. See võimaldas alustada tööd niipea kui võimalik. Lõppetapil ehitus Gennadi Antonovskiy rassimine. Ta ulatas projekti juhtimise oma kolleegidega tööl - PI Hollandi ja VP Motsoku ka omakasupüüdmatult.

Teater ja väljaspool

Operett Teater (Kiiev), foto, mida saab näha allpool, on kahe-korruseline tellistest hoone. Kuju hoone on väga lihtne - nelinurkne. On pikisuunalise osa leiate vestibüülis vestibüülis auditooriumis ja lava osa. Esialgu saalis pealtvaatajatele on mõeldud 1006 inimest, kuid pärast renoveerimist sai maja ainult 799 pealtvaatajat. Saalis on kaks tasandite rõdud võib näha, mis põhinevad malmist sambad ja mahavõtmine.

Hoone on ehitatud ratsionaalselt stiilis dekoratiivne ja struktuurseid omadusi müüritis. Aknad toas on väga suured ja piklikud. Külgvaates, hoone meenutab visand modernistliku arhitektuuri. Keskne osa Peafassaadil on kaunistatud krohv ja büstid N. V. Gogolya ja T. G. Ševtšenko.

Kiievi Riikliku Operett Teater

See on kaasaegne Euroopa tasemel muusikateatri, populaarne, lugupeetud ja armastatud mitte ainult Ukraina, vaid ka välismaal. Kiievis Operett on üks vanimaid institutsioone muusikalis-teatri tüüp Ukrainas. Lisaks teatri - võitja ja laureaat mitmete rahvusvaheliste muusika- ja teatri võistlusi. Ta pidevalt näitab uusi andeid, üllatav oma publikule ja loob ainulaadse sensatsiooniline projekte, mis edendavad Ukraina teatri traditsiooni edasi.

Sõna "operett" pärineb itaaliakeelsest sõnast, sõnasõnaline tõlge, mis tähendab "väike ooper". See on eriline muusikaline teater, mis ühendab tantsu, balleti, ja elemendid popkunsti, samuti vokaal- ja instrumentaalmuusika. Just sel põhjusel, et operett on varakamber talent, glamuuri ja kultuuri, mis on toodud siin kogu selle mitmekesisuses. Zhak Offenbah peetakse looja opereti kui žanr. Offenbach on Prantsuse tšellist, helilooja ja dirigent teatris. Vastavalt mõned arvamused, see on üks kõige andekamad heliloojate XIX sajandil.

pea

Direktor Kiievis Operett on Bogdan Dmitrievich Strutinskii - Ukraina lavastaja ja teeneline artist. Bogdan Dmitrievich sündis aastal 1970 külas Vana Lisets (Ivano-Frankivsk). Ta õppis School of Culture Kaluga, siis ta üle Rivne Kultuuri Instituudi. Sealt ta lahkus aasta hiljem, kes tõlkis Teater Instituut. Bogdan Dmitrievich koolitatud Poola ja Moskva, aasta võrra. Alates 2002. aastast sai direktor festival "Iseseisvuspäev" kohta Maidan Kiievis. Aasta hiljem, B. Strutinskii nimetati kunstiline juht ja direktor Kiievi Operett. Tema töö oli tunnustatud audiplom Ülemraada ja ordeni III aste "For Service".

lugu

Operett Teater 1934 kutsuti NSV Liidu Riikliku teater Musical Comedy. 1996. aastal sai temast Kiievi riik Operett Teater. 2004. teater sai akadeemilise kraadi ja 2009. aastal - riigi.

Aastal 1907 Sadovsky asutati esimene püsiv teater Ukraina Rahvavabariigi House hoone. Teatris töötavad inimesed, kes on tuntud mitte ainult riigi kultuuri, vaid ka oluline poliitiline ja avaliku elu tegelased. Koos N. Sadowski töötas teatris: M. Zankovetskaya, P. Saksaganskogo M. Kropyvnytskyi. Väärib märkimist, et see oli Kiievis teatri esietendus Lõssenko "Natalka Poltavka" helilooja.

Mitteametlikult teater on kaks sünnipäevi - 13. jaanuar 1934 ja 14. detsember 1935. Aastal 1934 ametlik avamine statsionaarse teatri eestvedamisel V. Venediktov. 1935. aastal oli ta näidanud esietendus "Die Nahkhiir" J. Strauss.

1950-1960 aastat iseloomustas sissevoolu võimekatele noortele, mis oli tõsta teater uuele tasemele. Ajal 1970-1990. Ta märkis tegevuse silmapaistvate isikute, tuntud kogu riigis (Begman V., V. Shulakova, S. naerma D. Shevtsov, B. Sharvarko ja paljud teised).

sõjaaegne

Sõja ajal aastatel Kiievis National Operett Teater evakueeriti Kasahstan. Vaatamata rõhuva meeleolu ja üldine atmosfäär pinget ja koostööd Kasahstani ja Ukraina spetsialistid aidanud tugevdamist loominguline ühendusi. Kasahstan on olnud kaks teatri opereti hooajal. 1944. aasta sügisel teatri oli vozraschon kodu.

teatri juhtimise

Aastate jooksul 1964-2003 juhtis andekas teater kunstnike Ukraina: A. Barseghyan, S. naerma Begma W., B. ja B. Sharvarko Shulakov. Kiievis Operett Teater 1980-2010 oli alla kunstilise suunas koreograaf Aleksandra SEGALA - rahvakunstnik Ukraina NSV. Chief koormeister 1970-1973 oli Evgeniy Savchuk - rahvakunstnik Ukraina ja kangelane. Alates 1989. aastast kuni 2014. ametikohale koormeister kolis VN Vorvulevu - teeneline artist Ukraina. Rahvakunstnik Ukraina Bogdan Strutinskii üle võetud, kuna direktor teater ainuüksi 2003. aastal. Peamine kunstnik teater on Andrei Romanchenko.

Bogdan Strutinskii sai raske ülesanne - keera "vana lehed" ajaloo teater ja kirjutada uusi. Sest väga lühikese aja jooksul sai nähtavale sügavad muutused harilik viis. See oluliselt uuendatud loominguline koosseisu ja edukalt kombineerida klassikalise ja kaasaegse lavastused repertuaari. Vaatamata aeglane ja stagnatsioon teatri elu, B. Strutinskii ei karda teha julgeid otsuseid, et kutsuda andekaid noori proovi ja luua soodsad tingimused oma loomingulise ise. Edukas sulgemise hooaja näitas tulemusi teoste uueks direktoriks teater - positiivsed muutused olid peaaegu kõigis valdkondades.

isiksus

Operett Teater (Kiiev) saab rahuldada oma publiku tänu suurepärase juhtimise ja täidesaatva preparaate, mis toimivad harmooniliselt ja sõbralikult. Teatris tööd teeneline artist Ukraina ja silmapaistev kunstnikud. Hulgas rahvakunstnik Ukraina on: Litvinenko S. Ja Rozhkova V. F., A. Segal, Timoshko T. Trophimchuk A. Shevtsova D. A. jne Au Art: .. Vorvulev VN, Yaroshenko IV Strutinskii BD teeneline kunstnikud: Pidgoretsky AN Zaporozhtseva LD Zeldich LV au töötaja kultuuri: Gulo VD, Tsurkan V. L., Kogut O. V.

Paljud teatris ja uustulnukaid, kes on potentsiaali saada uus staar Kiievis Operett.

repertuaar

Repertuaar Operett Teater (Kyiv) on väga mitmekesine. Teater näitab tihti kaasaegse etendused, mis on meile lähedal ja vaimus küsimusi. Klassikaline traditsioon täheldatud ka armastavad kuldne klassika ja turistidele, kes soovivad sukelduda maailma Ukraina teater.

Tänase seisuga on igaüks saab külastada järgmiste vaadete "krahvinna Maritza", "Suite välismaalastele", "Some Like It Hot, või suhkur", "Kass House", "Kiss me, Kat", "Chasing Kaks Jänesed" "õhtusöögiks itaallased", "Tango elu", "helisev muusika" ja nii edasi. d. operett repertuaari (Kiiev) on pidevalt ajakohastada, rõõmu ja üllatav publik. Kiev National Academic teater Operett on kõige dünaamiline ja kiiresti muutuvas poolest repertuaari vahetuses.

Et parim aasta opereti esietendub sisaldama kontsert "Muusika filme. Võtke 1 ". See kontsert tõi kokku fännid filmi ja muusika. Loojad valis legendaarne muusika filmist, mis paneb meid naeratama silmade läbi ja hinge. Ma ei tea, mida ta oli valitud väga erinevad filmid - alates klassikast kuni ulme. Esinevad kunstnikud teatri all sümfooniaorkester, elegantne disain ja peen directorial idee teha see esietendus tõeline maiuspala.

Samuti väärib märkimist esietendus ballett "Mozart Underground". See esietendus oli julge ja originaalseid lahendusi. Autorid on otsustanud kanda jumalik muusika Wolfgang Amadeus Mozart kasutades keele tants. Peamine idee esitus - on muidugi armastus, mis sunnib meid imeline tegusid, süütab südame ja annab soojust. Storyline on see, et noored, kuid vaene mees armub rikas tüdruk. Ballett kutsuti saa muuta muusika Mozarti kaasaegse twist ja edasi mõtet, et mõned asjad ei ole vanuse ja perioodi.

Ka teatris toimus IV Rahvusvaheline muusikafestival "On-Fest", kus osalesid kunstnikud, dirigendid ja muusikud erinevatest riikidest (Gruusia, Leedu, Hiina, Slovakkia, Ungari ja teised.) Osalejad näitasid oma andeid kahes suunas - ooper ja operett. Festivali kestis 4 päeva ja see oli tõeline puhkus kogu Euroopa kultuuripealinnana. Top Kiiev operett teater on peaaegu alati saadaval vaatamiseks ühe nädala jooksul. Kõik ülaltoodud ideid ei olnud lihtsalt põnev ja oluline loomiseks, tugevdamiseks oma rolli teatri maailmas.

Arvustused

Esiteks tähele, et teater on avatud kõigile, kes tahab terve nädala. Ajakava: 12:00-16:00 ja 17:00-19:00. Operett (Kiiev) on tunnustatud kui üks kõige populaarsem kultuurilise kohti külastada mitte ainult inimesed Kiievi, vaid ka linna külaliste ja linnarahvas lähenes territooriumil. Igaüks saab sirvida sadu vahutama kommentaare inimesi, kes külastas esimesena Kiiev operett.

Oma arvustused, kõige vaatajaid keskenduma mõned olulised punktid: šikk ja pidulik kaunistamiseks hall, elegantne kostüümid osalejaid, jumalik muusika, meeldiv personal ja loomulikult andekas ja ilus kunstnikud teater, kes suudavad lüüa kõik tähelepanu ja ei lase minna kuni viimase teine . Kiievis operett vaikimisi tunnustatud kui kõige lemmik koht kultuuriüritused.

Liidetakse artikkel, ma tahan märkida, et Kiievi operett - kultuuri kõrgetasemelise institutsioon, kus igaüks peaks külastama, et tungida sügavamale teatri elu.