Paanika Key d-moll

Fuuga d-moll, mis koosneb Johann Sebastian Bach alguses XVIII sajandil, tuli aardekirstu maailma klassikalise muusika üks populaarsemaid ja tuntud kompositsioonide. Sageli pöörded Toccata, maitsestatakse sama võtit. Elukutselistest muusikutest ja asjaarmastajatest, kes on tuttav põhitõdesid noote, nimi on mõistetav. Kõik teised muusikasõpradele vaja selgitust, mida see tähendab "d-moll" ning mis suure meistri opus (ja teiste heliloojate), ta vastab.

Ja kui autor Bach?

Pikka aega - üle kahe ja poole sajandi - mingit kahtlust, et see oli kirjutatud Bach fuuga. Seejärel kaheksakümnendate eelmise sajandi oli kaks raamatut, milles alusel üksikasjaliku analüüsi stiili ja kõige sagedamini kasutatavad meetodid muusika helilooja väljendatud kahtlusi autentsuse ametlikult tunnustatud autorlust. Juuresolekul paralleelselt oktaavide Subdominantsete ja mõningaid teisi omadus või hetki ei leitud muud teosed Bach või väga harva.

Need funktsioonid on mõistetav ainult eksperdid, kes on sügavad teadmised teooria, nii üksikasjadesse laskumata ei ole mõtet. Me võime ainult arvata, Christoph Wolff (toetaja mida Bach kirjutas kõik Toccata ja fuuga) või Peter Williams (vastane Bach autorsuse). Lisaks geniaalne heliloojad sageli tegid midagi, mis üllatas ise, nagu on oma olemuselt nad ei kuulu nimetatud algoritme. "Fuuga d-moll" - teose aeg-ajalt, ei meeldi midagi enamat. Paradoksaalselt mõnes mõttes on see kasuks räägib selle autentsust. Toon, milles oli kirjutatud, annab rikas võimalusi, kuidas väljendada tundeid väljatõrjumine andekas hinge.

Natuke kõrva koolitus ja skeemid

Väga vähe peaks kaevuma teooria, ilma et see miski pole võimatu. Esiteks, me peame meeles pidama, et iga harmoonilist heli on sageduste komplekti, mille hulgas on peamiselt määratud positsiooni märkmeid. Näiteks "Et 1" vastab õhu võngete 440 Hz.

Inimese kõrv eristab seitse toonid ja viis pooltooni igas vahemikus, siis kõik algab uuesti, erinevas oktaavi. Kujutlege seda saab hinnata vaadates klaverit klaviatuur: valge võtmed - see toonid ja must - pooltoon. See on selge, et kasv (suured või «moll») ühe tooni tema poole - on sama, mis järgmisele slaidile. Teisisõnu, D Minor identselt perspektiivis «d-moll».

Simple (kuigi mitte alati) harjutus algklasside muusikakoolide õpilased on nii oluline osa haridusest kui ja koolituskavad. See annab kõige tähtsam - mäleta, kuhu klaviatuur on õige võti või mõni harf stringid (viiul, tšello, dobro, jne ...) Loob soovitud heli. Sama kehtib puhkpillid. Tõusvad gamma kitarr mõnikord lugemise hõlbustamiseks salvestas Ladina (H - tooni, Half) või vene tähed (T ja R), näiteks WWHWWWH (T-T-P-T-T-T-P), mis on sõnastatud järgmiselt: " toon, toon, tooni, toon, toon, toon, tooni). See salvestamise viis võimaldab juhtida kõige populaarsem vahend neile, kes professionaalselt õppida konservatooriumis ei ole aega või kalduvus ja tahab mängida. Gamma D Minor kõlab järgnevas järjestuses: re, mi, fa, sol, la, B-flat, C, D.

Tööd selle võti

Muusika mõjutab inimmõistuse rohkem kui ükski teine kunst. Väike võti, mitte positiivne, loob kurb, nukker ja mõnikord isegi agressiivne meeleolu. See psühholoogiline funktsioon taju kasutatakse sageli heliloojate viimase sajandi ja kaasaegse teosed on tihti ligunenud see. Blues põhineb "step-down" harmoonia, nagu ka paljud kivimist. Alates klassikalise muusika, maitsestatakse võti "d-moll", lisaks Bach fuuga, see sai kõige kuulsam teoseid tema "Concerto №1 klavessiinile ja orkestrile" (BWV 1052), "Reekviem" Mozart, Beethoveni üheksandast sümfooniast (üldtuntud "Ood rõõm "neljandas osas). Kahekümnendal sajandil on andnud meile seitsmenda sümfoonia Dvorak, Rahmaninovi esimene ja tema fugu, kolmanda Concerto ja Etude-pilt, mis on kirjutatud sama võtit, teine Sonaat klaverile Prokofjevi, Šostakovitši Sonaat klaverile ja paljud teised tähelepanuväärne töid.

Tänapäeva töötlemine

Iga helilooja on õigus valida, millist pigi oma maitse järgi. Pealegi harmoonia consonance vastab emotsionaalne küllus töö ja tema mõttes supertask. Muusika on optimistlik jõu, salapäraselt alaealine või on kõik võimalikud vahe toone. Rikkust pärand möödunud sajandite viib palju jazz-rock kunstnike luua originaal korra klassikalise heliloojad möödunud sajandite. Näiteks kuulus rühma "Megadeth" alguses laulu «Armastas Deth» tehtud tsitaat, mängitakse klaverit, kus iga haritud melomaan saab kergesti ära arvata "Fuuga d-moll" Bach. On ka teisi näiteid nagu sonaat, fuuga ja kontserdid see võti, kasutada praegust muusikud on eriti murettekitav, tune meie aja.