Painter Valentin Serov: elulugu, isikliku elu ja töö

Üks suurimaid meistrid portree ja jätkab traditsiooni XIX sajandi maali sai Valentin Serov, kelle elulugu on tihedalt seotud kõige prominentide Vene kunsti. Mitte vähem olulised on tema maastikud, joonised, raamatu illustratsioonid, loomad, ajalooline ja isegi antiik maali. "Autoportree" Serov on mingi tunnus kunstniku stiili.

vaevanägija

Man loomult tagasihoidlik ja vaikne, kuigi laitmatult kinni seas tema kolleegid, suurimat mõju on avaldanud töö tema kaasaegsed ja oli saanud suur hulk järgijaid koos sellega Levitan, Valentin Serov. Tema elulugu sellegipoolest pöördelise tähtsusega sündmuseks ole rikas. Siiski, kui me arvestame jada esimese tema teosed - "Tüdruk, valgustab Päike" või "Tüdruk Peaches" - ja viimane - "vägistamine Europa" ja "portree Ida Rubinstein" - näete, kuidas pärast mõned paarikümne aasta jooksul, üks kunstnik ma kasvasin üles täiesti erinevad.

See saab selgeks, mitte ainult kirjutamise viis. Enne silmis vaataja justkui mitte üks, vaid kaks maalikunstnik, kes isegi elanud eri ajastutest. See näitab, et aja jooksul, kus kunstnik Valentin Serov elas tema elulugu märgitud loovust, mitte igapäevaste üksikasju. Ja kui aeg on langenud sündmused on äärmiselt rikas oma elu. Kõik luumurrud, kõik kordamööda kunstimaailmas justkui trükitud asjaolu, et ta kirjutas Valentin Serov. Biograafia Arheoloogia lõppenud - suri suur portretist, sümbol lippu realismi Wanderers - ja siis maalida "Tüdruk Peaches" (1887), justkui päritud autor "tundmatu" on saanud. Ja veel palju samu märke, kuupäevad ja sillad olid viidud üks sündmus teise.

Realism - ideoloogiliste või kunstilise?

See oli tipp aeg suurima õitsengu Peredvizhnichestvo ideid. Me töötasime Repin, Surikov, Polenov, Levitan. Ja kui see ei tööta, et kunstnik on Serov Valentin Aleksandrovitš, kelle elulugu ei pea seda "ideoloogiline Wanderers", tekitas murd ja järsk pööre kujundlikkus ja kunstilist ütlusest fakte reaalses elus? Pärast kokkupõrget suunata, isegi võimelised korrigeerima kõrgkunstis kus prioriteediks ei ole mida kirjutada ja kuidas. Valentin Serov elulugu, kunstnik, valitud muutes peaaegu võõras ja õpetajate vahel sõbrad, keegi ei meeldi.

"Tüdruk Peaches" - kevadel ise, valgus ise väga noored - taustal tsiviil- Wanderers leina oli nagu plahvatus. Selgus, et saate lihtsalt nautida elu, puudutada oma värvid ja täname, et elu on saadetud maailma. See oli avastus, mis muidugi ei ole kõik tajutav piisavalt. Beyond kaalutlustest kodakondsuse, sõltumata põhimõtteid igas ühiskonnas moraali oli juba veidi välja harjumus tunda midagi. Ja siis - rõõmu. Just niimoodi. Fellow itinerants olid mitte niivõrd vihane kui julge. Aga alles tema nägemus elu väärtuste maalikunstnik Valentin Serov. Biograafia isiklik elu tema kasupoeg tegi Peredvizhnichestvo, kuid siiski ta oli ja jäi lõpuni elu jünger kuulus Repin, vaid vaadates elu teisel pool seda, mis selgelt näitab meile töö "Tüdruk, valgustatud päike."

"Ma tahan rõõmustav": Serov ja Vrubel

Nad töötasid samal ajal, ja nii - algallikate Veneetsia renessanss. "Tüdruk on taustal Pärsia Carpet" kirjutatud aasta enne "Tüdruk Peaches". Steam, pean ütlema, kontraste kõike: öösel, sünge, kurb värvi, liiaga luksus, staatiline Oriental hiilgus vastu selge motiiv puhtalt plein air maalimine, hõbe kerge, elujõudu ja rõõmu iseloomu tüdruk ja harja liikumise. Serov tahtis siin selline hoolimatus, kergus. "Ma tahan, ma tahan rõõmustav!" - Serov kirjutas Veneetsia tema pruut.

Ja kakskümmend kaks Serov Valentin Aleksandrovitš, kelle elulugu on algamas, toimetada need portreed kehastus rõõmu ise. Õpetaja õpetas Serov Pariisis, kuid mitte kogemus vanade meistrite, kellele seal muuseumid lugematul ei Repin alati rääkinud ainult uuringu laadi. Aga eelkäijad olid väga tähtis Serov, ja ta suutis taas kokku katkenud ühendus korda, tagastades sama - kunagi! - väärtus kunst: see on kvaliteet, täiuslikkus, ilu, harmoonia - kõik kaalutlused kõrgemate kunsti järjekorras. Kunstnikuportree Levitan, näiteks kirjutatud range klassikalise stiili.

lapsepõlv

Iga looja peab olema üles kasvanud traditsioonide ilu, kuid mitte kõik on õnnelikud sündida loominguline pere, nagu juhtus nii suur kunstnik Serov Valentin Aleksandrovitš. Biograafia kunstnik pöördus rahulik, ilma eriliste puruneb, kuigi alates lapsepõlvest tingimused olid erinevad. Ta oli üles kasvanud kunstnike: tema isa oli muusikakriitik ja helilooja tuntud piisavalt austaja Wagner, kes kirglikult toetanud. Hiline Love - neljakümne kolme aasta Alexander abielus seitseteist aastat üliõpilane Valentina Bergman - oli premeerida sündi ainus poeg. Valentina Semenovna oli sõna otseses mõttes kinnisideeks ideed Tshernõshevskile kuni nihilismi ja haridus poeg on väga mõjutatud.

Majas olime alati online, head sõbrad oma isa: Turgenev, näiteks Antokolsky, Ge, kes oli väga lahke poiss, ja värvitud hobuse album. Sageli kogutud nihilists takistanud vaidlused kuulata fragmente tööde uue isa, kuid edevus ja müra koos armastuse Ärgem hellitatud vanemliku tähelepanu poiss aega nendega koos olla, mediteerida, vaadata. Kuue aasta jooksul on ta kandnud esimese kaotuse - suri armastatud isa. Valentina Semenovna oli väga hõivatud ühiskondlikus elus, kuid see langes kohe, kui avastas tõelise sõltuvus poeg, ja see ei olnud muusika, ilmus. Biograafia Valentin Serov, kunstnik poolt Jumala arm, hakkas õppima selle kapten.

Repin

Ema võttis ära kuue aastane poeg Pariisi, kus ta elas ajal tema hea sõber - Ilja Efimovich Repin, juba tuntud oma "Burlakid Volgal", andis poisi koolituse ja tegeles avalike suhete. See oli peaaegu üksi Valentin Serov. Lühike elulugu ja mis on tavaliselt öelnud, et see on siin, olla üksi, ja seal ei olnud mitte ainult eraldatud ja pimedus, mis iseloomustab kunstniku kogu oma elu, vaid ka sihikindel soov kerge, kommunikatsioon, ilu ja rõõmu. Ainus meelelahutus tuleviku meistrid olid ainsad klassid - sõltumatu ja õpetaja.

Lisaks, kuna 1875 juba Venemaal, kus ta tagasi ja Repin sai hulkur tahtel ema Valentin Serov. Lühike elulugu perioodi saab väljendada kaks sõna - teisaldatavate elu. Alles pärast kolme aastat klasside Repin jätkus. Master võttis Serov peaaegu pere: elas samas majas, läksid üheskoos vabas õhus, ülejäänud poiss kopeeritud vaipu õpetaja ja värvitud, juhtis, värvitud - loodusega, kipsi, vaikelusid, maastike ja portreed, sealhulgas armastatud õpetaja. Pildiga Repin alates Serov väga, see üks - see on üks kuulsamaid.

Kunstiakadeemia

1880. Serov kergesti õpib Akadeemia ja pärast viie aasta kergesti ja lahkus, võttes haiguslehel ja kunagi tagasi. Ta õppis Chistyakov, kes on juba välja kogu galaktika neist kunstnikest: Vrubel, Repin, Polenov, Surikov õpetaja ... see oli väga range. Serov mõelnud oma arvamust veelgi autoriteetse arvamuse Repin. Võibolla sellepärast, Paul Petrovitš oli esimene, kes osutas aarded vana meistrid. Siit Chistyakov Serovskaya läbimõeldud kirja. Biograafia Valentin Serov, kunstnik on väga põhjalik, rääkis ta püüdlik ja väga aeglane töö, mis üllatas kõiki kolleege. Aga muul viisil Serov ei saanud, ja ei taha. Siiski on Chistyakov üliõpilane kvaliteedi ja meeldis kõige rohkem.

Tänu ema aktiivsus, Valentin Serov võeti hästi vastu majas tuntud patroonid Mamontov. Ta oli kutsutud Abramtsevos kus kultus oli teater, ja peaaegu lõpuni elu see tuttavate Valentine teistmoodi kui Antosha ja ei helistanud, et tal õnnestus oma rolli. Serov oli ainulaadne need kodus etendused, millel on selge kingitus koomik pantomimista tegi ta publiku Hahattaa ja ta ise jäi külmaks. Samuti pakutakse Savva Mamontov tellimusi portreed kunstnik külastavad kuulsused ja seda tava ja elu ilma nälga ja puudust. Üks neist portreed olid eksponeeritud näitusel Moskvas kunstnike korraldatud patroon oli mitte ainult näha, vaid ka heaks kiidetud eksperdid.

tunnustamine

Esimesed kaks on tõelised (ja jääb kõige kuulsam) maalid teinud meie kangelane ei ole mitte ainult populaarne, kuid ka enne kõigi teiste noorte kunstnike aega. Vrubel oli Kiievis, teadsin teda ainult kitsas ring patroonid ja kunstnikud ja Mamontov tõi ta täpselt Valentin Serov. Elulugu, isiklik elu, ja isegi kaaslase, mis ei sobi, sest kõik tarbivad töö, täis ainult loovust. Ja need asjaolud, Vrubel oli kohe ei mõista teiste poolt erinevalt Serov.

Mammoth avalikult sneered teda isegi pidu. Me ei saa päris hästi aru siis, ja Konstantin Korovin, mis Sava kella võiks nälga ees ootab vastuvõtmist ning maalid ostis ta mitte ainult laulu, vaid ka kiusamine. Vrubel tellitud kolm tuhat paneelid, ja kui see oli valmis (ja Vrubel on valmis, et on väga andekas), andis ta kümme rubla solvavate nalja. Palju põdeva patroonid tõesti halb kunstnikud.

Serov ilmus nende vahel lemmik jumalad. See on tõesti kõik läks hästi - isegi eraelus, mis on haruldane. Ainult väga õnnelik inimene tundub nii sügavalt sisemaailma lapse. Sons Juri ja Sasha Serov vabatahtlikult poseerinud isa ja vaatamata nende sarnasuse omavahel kunstnik suutis ikkagi edastada vahe - asendeid, žeste. Siin nad vaikselt kaalub midagi maailmas tema Õnnelik lapsepõlv fantaasiad. Ja nii lahkelt vaadata neid portreed - hing rõõmustab. Seetõttu pole ime, et ümbritseva Serov armastanud.

brushwork

Niisiis, esirinnas välja kunstnik Valentin Serov. Biograafia isiklik elu oleks võinud välja roosiline ja helge. Ta pidi alustama ja jätkama sama: sama palju päikest. Samal rahulikkus. Aga selles žanris - Plein Air - Serov on kõike näitas, et ta tahtis. Ta sai järk-järgult keeruliseks nende maalid kordamata midagi, ja kui aeg-ajalt tagastatakse plenerizm, see on selgelt, et mitte unustada, kuidas seda teha. Kuigi pean ütlema, et isegi need kaks esimest pilti on väga erinevad üksteisest kirjutamise viis.

"Tüdruk Peaches" - puhas impressionism, noortele kui mudeli enda liigub, isegi kiire maali. "Tüdruk, valgustab Päike" - mudel Maria Simonovic - teist elutempo, teist plastist. Vanus mudeli teise suhtumine - vastavalt. Ja Serov ütleb teisiti: maali paks, tihe, aeglane, värvi peitsi mosaiik, meenutavad Vrubel, Serov, kelle stiil oli siis läbi minema. See kirjeldab pikema riigi looduse ja inimese - selge Postimpressionism. Kevadel ja suvel. Hommik tüdruk ja tüdruk pärastlõunal.

Olga Fedorovna

Pärast need ilusad võrdlused loonud mitmeid teoseid - sarnased, kuid erineva kunstilise ülesandeid suurepäraselt täidetud. Portree tema abikaasa, Olga Fjodorovna, näiteks. Puhtalt portree probleeme lahendada professionaalselt ja asjatundlikult: liiga plein-air maalimine, mudeli istub vaikselt taustaks oleva valge pluus rõhutab funktsioonid varjatud mütsi, iseloomulik häbelik küütsusolek ... Olga Fjodorovna oli väga habras, tema hellus, kui paistis seest, natuke häbelik, kuid alati püüab ebaloomulikuks - see kõik koos käitumis- nüansse ja kogu iseloomu vaatajale osutus, lühidalt.

Teine on palju suurepäraseid teoseid sel perioodil kunstniku elu võib nimetada kaks portreed Sofi Dragomirovoy tõendina armutu kasvu ja meisterlikkust Serov ja Serov au. Üldiselt (mudel isa) majas riputatud kaks portreed tema tütar, kirjutada samal ajal - Repin, Serov. Esiteks kõik külalised olid huvitatud portree Repin ja ei saanud isegi küsida, kes on autor teise portree, paar aastat hiljem küsisime portree Serov ja Repin tähistas rippuvad kõrval ükskõikseks: "A-ah, Repin ..." Seda oli Valentin Serov. Lühike elulugu omab tohutu töö, mis sajandeid rõõmustab ja suunata inimesi valguses, et "On rõõmustav," see oli eesmärk kogu elu kunstnik.