Analüüs "Põhjas". Probleem humanismi, ebatavaliselt prepodnesonnaya Gorky

Kõik mängib Maksima Gorkogo, ühel või teisel viisil, on ühise teema oluline. Nimelt - passiivne humanism, mis meeldib selliseid tundeid nagu kaastunne ja kahju, ja mitte tema aktiivse humanism, mis loob inimeste soov seista, protesti võidelda. Ja mängida, mis on loodud kunstniku 1902. polnud erand.

General seaduspärasused

Analüüs "Põhjas" - analüüs sotsiaalse draama, sügavalt filosoofiline töö, mis ebatavaliste tähtede seisavad silmitsi ühiste probleemidega. Jagunemine suuremate ja väiksemate tähemärki mängida, kui kergesti see võib näha seal. Krunt ei valitse kokkupõrge inimesed teatud olukordades, kuid kokkupõrge arvamusi ja hoiakuid. Kõik tööd allub filosoofilised konflikti ning seetõttu alusel mängida on pinges dialoogi, sageli arenemas eosed. Arv monoloogid dramaturg minimeerib, tavaliselt on need enamasti pärast mis tahes etapi tähemärgid või isegi vaidlustada autori deklaratsioon (näiteks võib seda pidada monoloogi Satina). Vaenupooltele püüavad veenda üksteist, kuid kuna me oleme kõik märgid ergas, küllastunud, rikas aforismid.

Omapära play "Põhjas" - paralleelne arendamine mitme aine

Analüüs "Põhjas" tuleks läbi viia mitu paralleelselt voodid, peaaegu üksteisest sõltumatud - nn ehitatud ja töö ise. Näiteks suhet Kostyleva (omanik Üürimaja), tema abikaasa, Vasilisa ja tema õde Natasha ja varas Ash võiks aluseks eraldi sotsiaalne ja kodumaiste draama. Teine fookus on suhe ülejäänud töötud ja laskus "põhja" Mite lukksepp oma sureva naise - Anna. Tootes on ka teisi lugu komponendid: Nastya ja Baron, sõtkumiseks ja Medvedev, lood Bubnov, näitleja, Aljoša ja muud kangelased. Esmapilgul isegi mulje, et Gorki just värvitud mõned näited nende inimeste elu, kes elavad "põhjas", ja et kui mitu sellist näidet vähendatakse või suurendatakse midagi tõesti muutuks.

Teiselt poolt, analüüsides "Põhjas", saad mulje, et see "vasturääkivusi" mõju näitekirjanik teadlikult püüdnud. Autor näib jagab stseeni mitmeks piirkonnaks, millest igaüks elab oma elu ja elavad uued tegelased. Moodustati uudishimulik häälekamaks dialoogi, mille jooksul replica, tehakse üks valdkondi stseeni justkui juhuslikult leitud kaja sõnu, et heli muud. Lõpuks efekt on üsna ootamatu. Tuhka ühes nurgas etapis Natasha tagab, et midagi ja keegi ei karda, ja siis teine Bubnov, Lata kork, annab lause: "Ja stringid-midagi mäda ...", mis kõlab nagu iroonia suunas tuhka. Purjus näitleja ühes nurgas üritab, kuid ei suuda lugeda luuletus ja Bubnov teistes nurgas ajal mängu Kabe koos politseinik Medvedev ütleb lustlikult: "Gone on oma kuningas." Jällegi on tunne, et see on koostatud mitte ainult Medvedev, vaid ka osaliselt - näitleja, ütles, et need sõnad ei ole ainult mängu Kabe, vaid ka inimese saatust üldiselt.

Luke pilt - link toote Gorky

Läbi samasugust tegevust mängida on üsna keeruline. Et seda mõista, pead mõistma, millist rolli selles kõiges mängib Luke. Analüüs "allosas" ei saa teha viitamata pilt reisides jutlustaja, kes üritab kõik mugavust, kõik lubadused kiire vabanemist kannatusi ning õhutades inimesi ei kaota lootust ja usku. Luca - ebatavaline inimene. See on tark mees, kes on väga huvitatud inimesed ja suurepärane kogemus. Veendumusi Luke kirjeldab teda väga hästi, fraas "mida sa usud, siis ja seal." Jutlustaja veendunud, et tõde ei saa paraneda hinge ja tõepoolest miski pole võimatu, aga leevendada valu aitab lohutav vale. Kuigi Luke siiralt kahju, et inimesed ta tahab neid aidata.

Sellised kokkupõrked aitab vormis tegevuse kaudu mängida. Selleks, autor ja vajas arendada paralleelselt lugusid erinevatest tähemärki. Need inimesed üksteisest erinevad, elujõulisusele ja võime uskuda mees vastu panna. Saarna Luke ka saate vaadata, kuidas reageerivad väga erinevad inimesed, mis teeb selle testi veelgi veenev.

Suremas Anna, naine, kes oma eluajal ei tea ülejäänud, Luke ütleb, et ta suri "rõõmu, ilma ärevus." Naispatsiendil, vastupidi, suurenenud janu elada. "Kui ei ole jahu, ei saa olla patsient", - ütleb ta. Ja see on - esimene lüüasaamist Luke. Natasha on jutlustaja ütleb tähendamissõna "õige maa", kes tahavad teda veenda hävitavus tõde ja energia säästmiseks pettust. Aga Natasha, kuuldes tema sõna, tulid täpselt vastupidisele järeldusele - usutakse, et tähendamissõna kangelane, kes on enesetapu, lihtsalt "ei kannata petta." Need sõnad, mis omakorda heita valgust tragöödia osalejad, kes usuvad lohutus Luke ja ei kannata pettumust.

Analüüs toote "allosas" Bitter võimaldab meil näha, kuidas vana lühike vestlusi oma "soosik" põimunud omavahel, luues pinges sisemise liikumise toodet. Tontlik lootused õnnetuste suurendada, ja niipea, kui illusioonid hakkavad laiali, Luke vaikselt kaob.

See Satina - hümn elu esimest korda kõlas "allosas"

Suurim lüüasaamist Luca kannatab aa. Viimases vaatuses, kui jutlustaja ei ole enam oma Üürimaja, inimesed hakkavad vaidlema, kes ta on ja mis püüab saavutada. Tramps puhul, samuti mida praegu elame. See väljendub üldine seisund Baron. Tunnistab, et elasid nagu "unistus" ja ei saa aru midagi, ta hakkab mõtisklema unistavalt: "... sest mingil põhjusel ma sündisin ...". Inimesed on hakanud üksteist kuulama. Satin esialgu kaitsta Luke ja eitab, et jutlustaja teadlikult pettes kõigile. Kuid see kaitse üsna kiiresti ümber solvav, ja nüüd Satine ütleb, et see kõik Luke tegi Säälistä inimestele. Hero ütleb, et vale on religioon orjade ja meistrid ja jumal vaba mees - tõde. Satin jätkas oma kõnekat kõnes ja nüüd kuulda sõna talle, et "seal on ainult mees, kõik ülejäänud - töö käed ja aju." Ja hoolimata asjaolust, et isegi kõneleja ise enam sõn ei tee, on Üürimaja esmakordselt see kõlab tõsise ja tunda valu kaotatud elu.

Viimased kolm tegude mängida lõpeb surmaga. Lõpus teise vaatuse Satin karjuvad "Surnud ei kuule!" Liikumine draama seotud ärkamine "elavad surnud", oma emotsioone, kuulmine. Siin peitubki oluline, moraalne tähtsus mängida, kuigi see lõpeb traagiliselt.

järeldus

Seni on palju arutelu play "Põhjas". Analüüs toote, mis te just lugeda, teeb kindlaks, et see on tõesti sügav tavatu töö, paljastus terav filosoofiline ja moraalse konflikti ajastu ja nende järkjärgulist arengut. Sest Gorki ise oli väga oluline, et saada inimene ärkama, push tema võime tõttu, mõista sisuliselt.