Prantsuse tants: folk ja vana

Tants on rahvuskultuuri oluline osa. Selle juured asuvad iidsetes aegades. Inimesed on pikka aega välja visanud oma tugevaimad emotsioonid tantsus: armastus, vihkamine, õnne ja kurbus. Üks suurtest ütles: "Liikumine on elu." Seetõttu võib tantsus palju öelda rahvuse traditsioonidest ja ajaloost, kust see pärineb, samuti inimeste mentaliteedi.

Maa- ja linnakunst

Prantsuse tants oli vanasti just rahv. See tehti kõikjal, kus inimesed kogunesid. Näiteks põllul saagikoristuse ajal, kui päike küpsetati, ja talupojad võtsid pausi hinge kinni ja lõunasööki. Pärast kõva päeva õhtul kõrtsis purjusid prantslased tantsu abil oma energiat. Messidel osalesid poolfunktsionaalsed kunstnikud (sarnaselt venelastega) linnarahvlastele rõõmsat muusikat ja tantse.

Vana prantsuse rahvatantsu, mis tekkis talupoja keskkonnas, nimetatakse branliks. See on tuntud ümarants. Praktiliselt kõigis Euroopa riikides on ringikujulised tantsud. See on tingitud päikeseküla vana kultuurist. Branlile kuulus laulmine. See on lõbus ja kiire tants. Brann oli Prantsusmaal väga populaarne 13-15 sajandil. Sellise tantsu piirkondlikud variandid on olemas.

Branl põhineb pritopil astmel küljel. Mõnikord tehti seda tantsu hüpetega. Seda briljat kutsuti homoeks. 16. sajandil hakati seda iidset tantsu tegema kohtutes. Väga ilus kliil küünlajalgaga. Vastuvõtja, kellel on suur küünlajalg, vahetab seda daami, kes ise muutub peamiseks. Sellise branli südames on hoolitsus. Tants sisaldab austusmärke - curtsey ja vibu.

Mosaic liikumised

Auvergne provintsis ilmus prantsuse tants nimega burre. Kuulus gavot sündis ka seal. Need tantsid muutusid õpetajatele ja siis sisenesid klassikalise balleti arsenalile. Kaasaegses koreograafias tähistab termin "burr" teatud tüüpi etappe.

Farandola on provanso tants. See põhineb liikumisteel, milleks on ring, eriti pöörlemine. Keskajal täideti Farandola tantsuga.

Rigodoni vana Prantsuse tants pärineb Provence'st. Selle provintsi talupojad on pikka aega olnud energilised ja rõõmsad, seega on hoovis palju aktiivseid liikumisi, nagu näiteks ühe jalaga kopsutamine, ketramine. 17. sajandil toimus see tants aristokraatide kohtutes. Hiljem muutub rigodon instrumentaalmuusika omandiks. Lully, Rameau ja Handel lisasid teda oma sviiti. 19.-20. Sajandil sai rigodon heliloojate tähelepanu, kes stiliseerisid mineviku muusikat.

Naljakad tantsud

Pashali vana prantsuse tants pärineb riigi põhjaosast. Tõenäoliselt on selle päritolu Normandia. See tants on väga vana. Vanasti oli see täidisega kaaspükse, nii et paschieri muusika sisaldab tavaliselt korduvaid elemente. Ja Poitou provintsi talupoja tantsu kuulus minuette sai päikese kuninga ajastu rüütli ja elegantsi sümboliks.

Prantsuse tants, mida nimetatakse Sabotieks, viidi läbi spetsiaalsetes jalatsites. Nad olid kergelt kaardunud varbadega puust kingad. Sabo - nn kingad. Tavaliselt lõigati puidust välja. Sabotier on suhteliselt aeglane tants. Rahutud kingad takistasid kiireid liikumisi. Sabotierile iseloomulikud on pritopid ja löögid, millel on põrandal kõvad kingad.

Demokraatlik kunst

19. sajandil sai prantsuse tants uute arengut soodustavateks stiimuliteks. Pärast revolutsiooni oli linna meelelahutus oluliselt demokratiseeritud. Seal oli ka uusi tantse. Cotillon on tuntud sajandi algusest peale. Prantsuse keeles tõlgitud see sõna tähendab "seelikut", samuti "paaride ümmargune konstruktsioon". Cotillon - selline segu kõigist sel ajal tuntud tantsudest. Ta võiks sisaldada valtsi, ökokaasi, mazurka kujundeid. Liikumised valisid juhtivad esinejad ja teatasid neile muusikutest.

Quadrille tantsupaarid, kus partnerid on üksteise vastas. See on kiire ja lõbus prantsuse tants. Nende arvud on väga originaalsed. Liikumised määrati tantsuga kaasas olnud laulu sõnadest ja neid nimetati "püksid", "suvi", "kana", "pastoraalne".

Pariisi sümbol

Quadrille variant on kuulus kanakan. Ta ilmus 19. sajandi kolmanda kümnendi jooksul Pariisis. Cancan'i tantsisid Moulin Rouge kabaree. See sai meelelahutuskohtade sümboliks ja mineviku punase valguse ringkonnaks. Esialgu teostas Cancan üksikute kunstnike tööd. Pikka aega peeti nööriks nina ja kõrgete kiigupõlvedega. Inglisekeelses versioonis tantsiti kanankat rida. 20. sajandi alguses sooritasid koreograafid ansambliga soolooperatsioone. Nii oli seal kuulus "prantsuse kanakan", mis meile teada oli naissoost vaim ja naer.

Kõige populaarsem muusika, mis kaasneb tantsuga, on Jacques Offenbachi esitus Orly Orpheus'ist põrgus. Praegu külastavad Moulin Rouge'i külalised kõige kuulsamat kanaket, mis toimib Pariisi visiitkaardina.

20. sajandil näitab prantsuse kunst uute tantsude tekkimist. Neid nimetatakse tihti tänavaks. Vertikaigaga seostub Prantsusmaaga - see on elektritants.